【美術館・博物館／2020年の展覧会情報・番外編】新オープンの「弘前れんが倉庫美術館」ほか、アートな旅をするなら青森へ

2020年、開館予定の「弘前れんが倉庫美術館」。建物は、明治・大正期に酒造工場として建設され、国内初の大規模なシードル製造を行った歴史ある“煉瓦倉庫”を改修したもの。建築家の田根剛が設計デザインを担当し、なかでも「シードル・ゴールド」と称された屋根は、光の角度によって発色する。

また、開館を記念した春夏プログラムで、場所と建物の「記憶」に焦点をあてた「Thank You Memory　―醸造から創造へ―」を開催。弘前が地元の奈良美智や、弘前市民へのインタビューをもとに制作されたタイ出身のナウィン・ラワンチャイクンの作品など、8名のアーティストによる弘前ならではの作品はぜひとも鑑賞したい。

併設されるショップには、美術館オリジナルグッズや、展覧会関連のトートバッグ、ポストカード、カタログ、出展作家関連の書籍などが並ぶほか、弘前ならではのアイテムも販売予定。美術館のロゴデザインを手掛けたグラフィックデザイナー、服部一成による有機的なデザインのロゴが入ったグッズは、思わず集めてしまいそう。またカフェでは、弘前にちなんだドリンクや軽食を楽しめるとか。

特別史跡「三内丸山遺跡」に着想を得て、建築家の青木淳によって設計された「青森県立美術館」。エントランスにはネオン管で描かれたシンボルマークのパターンを施し、建物そのものにワクワクさせられる。実は、「木」と「a」をモチーフに誕生したロゴはもちろん、館内のサインはすべてオリジナルフォントというから驚き。

そして、美術館の中心に位置する4層吹き抜けの大空間「アレコホール」では、2021年3月末まで、マルク・シャガールによる《アレコ》全4作品を完全展示している。広々としたホールで眺める背景画は圧巻の一言。また、美術館名物で高さ8.5mを誇る奈良美智の立体作品《あおもり犬》の鑑賞も忘れずに！

画像左）外の公園に突き出た1階の東ウィングにあるミュージアムショップでは、企画展にちなんだ期間限定のアイテムや、オリジナルのミュージアムグッズなどが並ぶ。ちなみに、専用のエントランスがあるので、館内に入らずショップだけを楽しむことも可能なのだとか。

画像右）ネーミングがかわいらしいカフェ「4匹の猫」は、2階の東ウィングに。こちらでは、青森県産食材を使った「あべ鶏と青森産りんごのカレーライス」や「青森産りんごとクリームチーズのタルト」といったフード＆スイーツ、さらにこだわりのコーヒーなどをオーダーできる。窓が大きく開放的な空間で、バラエティ豊かなメニューを味わいたい。

一際異彩を放つチェ・ジョンファの作品《フラワー・ホース》を所蔵する「十和田市現代美術館」。イベントスペースにそびえ立ち、花で覆われた馬のモニュメントはとびきりフォトジェニックで、来館記念の撮影におすすめ。

また、展示室は“アートのための家”として独立しており、1つ1つが真っ白なキューブ状というインパクト大のビジュアル。作品ごとの世界観を全身で浴びるように鑑賞でき、唯一無二のスポットと言えそう。さらに、常設コレクションでは、草間彌生、ロン・ミュエクなど、著名アーティストの作品がラインナップ。2020年4月18日（土）～2021年5月30日（日）までの期間は、特別展「Arts Towada 十周年記念「インター＋プレイ」展」が開催される。

画像左）カフェとミュージアムショップを兼ねた「cube cafe&shop」では、美術館オリジナルのグッズ、デザイナーが手掛けたおしゃれなミュージアムグッズ、十和田の工芸品、クラフト作家のグッズがズラリ。草間彌生のTシャツや、「＋」と「∞」が合わさった美術館ロゴ入りのアイテムは、来館記念やお土産にセレクトしたい。

画像右）一方カフェでは、“地元のおいしいもの、良いものを地元の方や国内外からの観光客へ伝えたい”という想いのもと、おいしく健康的な食を提供。「奥入瀬ガーリックポークとりんごのカレー」や「チキンとりんごとくるみサラダサンドイッチ」「青森のアップルティー」など、ここだけのメニューを満喫できる。真っ白な空間で一休みを。

作り手と鑑賞者を繋ぐ芸術文化の拠点として、さまざまな機能を持つ「青森公立大学国際芸術センター青森」。安藤忠雄による設計でつくられたこの施設は、“見えない建築”がテーマ。起伏に富んだ周囲の地形に溶け込むよう、建物が森の中に埋まるように佇む。

国内外のアーティストが一定期間滞在して活動する「アーティスト・イン・レジデンス・プログラム」では、2020年4月11日（土）～6月21日（日）まで、「いのちの裂け目ー布が描き出す近代、青森から」を開催。アジアを拠点に活動する現代美術家3名が、青森市教育委員会の所蔵する民俗資料から発想した新しい作品、文化財を用いたインスタレーションを展開する。

画像左）刻々と変わる自然との融合を感じることができる野外彫刻。作品を眺めながら散歩できるなんて幸せなかぎり。円筒状の壁に色鮮やかな糸の群れが塗りこまれた、辻けいの「青森――円2005」や、道路の「止まれ」などに使われる白線素材を用いた淺井裕介の「植物になった白線＠ACAC」など、思わず撮りたくなる作品も。

企画展「いのちの裂け目ー布が描き出す近代、青森から」の関連イベントも。展覧会を鑑賞してから、紙テープを使ってタペストリーのような平面作品をつくるワークショップ「折り紙ファブリック！」（5月16日）、ゲストを交えながらアーティストが感じたこと、考えたことについて話しす「碓井ゆいトーク」（6月21日）などを開催。※ワークショップの詳細は公式サイトをご確認ください

三菱一号館美術館の「開館10周年記念　画家が見たこども展　ゴッホ、ボナール、ヴュイヤール、ドニ、ヴァロットン」や、東京国立近代美術館「ピーター・ドイグ展」など、春の展覧会の一覧ページはこちらから。